谁都是这么过来的，深知中学生在家长学校的夹缝中如果缺失精神寄托会变态成什么样，但好像也没有这么变态啊.
电影将一些“小事”通过浸入式的视听语言无限放大，最终营造出高压锅一样的家庭环境，恍惚有达伦·阿伦诺夫斯基的感觉.
技术方面顺延导演上一部《午夜场》，比如对白、音效、音乐三者构成的声场帮助搭建活动空间，角色起争执一定会越轴，大量跳剪表示人物的焦灼等等.
本片这些技术全面升级，影片可以称得上是一场飒爽无比的关于剪辑和打光的表演. 最难得的是，在镜头语言、剧本全都齐备、高超的基础上，导演仍然放手让演员的表演去带动人物情感进展，使所有人物全都活起来. 剧本对“外部特征相仿的情况下，个体是否可被替换”的探讨完全融入剧情，看似表现琐碎生活，其实颇哲学. 精力之充沛，思考之深入，对生活理解之确切，均超过同期电影开头还以为是布努埃尔的作品，但往后走雷乃的作者特色就逐渐凸显了出来，文学作品成形的影视化难度并不低，由想象到笔尖，是一个不可言说的奇妙过程，雷乃在本片中用自我潜意识的心理活动来匹配了写作小说中发展脉络，并反向的展现出作家本身的隐秘之处，在混合了现实与虚幻的过程中，雷乃还加入了不合适片段的涂改，进一步的打乱了剧情的发展，但却直观入微的展现出作家的心理历程，在后面陡然一转，现实与虚幻发生了调换，一切的行为有了不同的现实注脚，在已有的内容中又扩展出来一个真实的空间，形成了与书中内容的对照，还为潜意识心理活动的形成做了解释. 开篇的作家声音突然插入，演员的略微停顿，造成了一种超现实感，这个由声音和画面共同打造的蒙太奇，实在是一种创新，这种上帝视角的话语，并非是为了辅助画面进行解读，而是书写画面的笔. 《午夜场》讲述了戏院经理林梅（范梦饰演）与戏院大小姐子君（冯言彦饰演）是无话不谈的闺蜜，在子君即将结婚前，无意间发现林梅好似和自己的未婚夫家俊（邓先宇饰演）有着某种不为人知的关系. 某一天，在他们工作的三十七号古宅内，一场备受关注的木偶剧目正在上演，而神秘的木偶附身也即将开始. 随着现实诡异画面与林梅的梦境交织，令人意想不到的真相浮出水面！.
